Erase My Trace

Bunny Boy Williamson のアルバム Erace my trace はまさに現在のマジカルミステリーツアー！至る所に細胞を躍動させる発火装置がしかけられている。

– 松井敬治 (the primrose) –

Bunny Boy Williamson’s album Erace my trace is a modern day magical mystery tour! Bars filled with dynamite that shake every cell in your body.

– Keiji Matsui (the primrose)-

不穏な音の咆哮で幕を開けると、そこからは息をつく暇もないBunny Boy Williamsonというジェットコースターが出発する。 苛立ち、希望、後悔、焦燥、愛…テンションを保ったまま目まぐるしく感情の角度を変えて走る。
全てを吐き出し、登り着いた現在の頂き。
そこから眺める景色から彼は何を思うのだろう？
「Erase My Trace」というアルバムタイトルにはBunny Boy Williamsonの過去との決別と未来への決意が込められている気がしてならない。
パンデミックを生き抜く希望のアンセム！

– 中村 翔 –

It opens with an ominous roar of sound and then takes off on a breathless Bunny Boy Williamson roller coaster.
Filled with contrasting emotions that maintain the tension (frustration, hope, even love), Bunny Boy Williamson changes angles and runs with it.
He spits out everything and climbed to the current peak.
What does he think of the view from there?
I feel that the album title “Erase My Trace” contains Bunny Boy Williamson’s farewell to the past and determination for the future.
Anthem of hope to survive the pandemic!

– Sho Nakamura –

“Welcome to THE RABBIT HOLE”
Bunny Boy Williamson のディープで摩訶不思議な音楽世界(THE RABBIT HOLE)の幕開けを告げる1st フルアルバム

2018~2022年にかけて製作された オリジナル曲で構成された初のソロアルバム「Erase My Trace」。2012年発売の前作「Bunny Boy’s Golden Song Book vol.1」は全てカバー曲による作品だったが、今作では作詞作曲から、全ての歌や演奏に至るまでスタジオに籠りひとりで製作。
国内で様々なアーティストを手掛ける盟友 Yoshida Rogers Nelson のミックス、マスタリングによりアルバム化したもの。

そのサウンドは「アブストラクトなブラックミュージック」と本人が語るように、ジャズ・ファンク・ヒップホップ・ロック、ブルーズからエレクトロまで、様々なジャンルを試験管に入れて何度も爆発させたような独特でカオスな作品。

ジャケットやロゴデザインを手掛けるのはオオクライッセイ。CD版の監修は高橋ケンヂ。

2022年12月3日、自身のインディペンデントレーベル「チェアレコーズ」より、全世界166カ国に配信開始。

シリアルナンバー入り50枚限定CDも、当オフィシャルウェブサイト限定で販売中。

“Welcome to THE RABBIT HOLE”
Bunny Boy Williamson’s first full-length album heralded the beginning of the deep & mysterious music world (THE RABBIT HOLE)

Bunny Boy Williamson’s 1st solo album “Erase My Trace” with original songs produced from 2018 to 2022.The previous work “Bunny Boy’s Golden Song Book vol.1” released in 2012 was all cover songs, but this work, from songwriting to all singing and performances, was produced by himself in his own studio. 
The album was mixed and mastered by Yoshida Rogers Nelson, who has worked with various artists in Japan.

As he describes his sound as “abstract black music”, it is unique and chaotic, as if various genres such as jazz, funk, hip-hop, rock, blues, and electro were put into a test tube and exploded over and over again. A work.

The album cover and logo are designed by Issey Okura.The CD version was supervised by Kenji Takahashi.

On December 3, 2022, distributed to 166 countries around the world from his own independent label “Chair Records”.

Limited to 50 CDs with serial numbers are available on the official website only.